Construire votre home studio peut sembler une tâche écrasante. Vous avez peut-être déjà énuméré quelques éléments dont vous avez besoin, mais au début de votre parcours, des questions se poseront certainement. Si vous avez déjà fait une liste d’un microphone, de haut-parleurs, d’une DAW et d’une interface audio, vous voudrez peut-être prendre du recul et repenser ce qui est le plus important pour vous. La façon dont vous décidez de répartir et d’investir votre budget déjà serré dépendra de vos besoins spécifiques en matière de prise de vue.
Vous voulez enregistrer des voix et une guitare acoustique en même temps ? Enregistrez-vous en multipiste ? Ensuite, une interface audio avec suffisamment de canaux et un microphone de studio de haute qualité est le plus important pour votre son.
Faites-vous des beats ou mixez-vous et masterisez-vous le travail de quelqu’un d’autre ? Dans ce cas, vous voudriez investir dans des moniteurs de studio professionnels, des sorties de moniteur de qualité supérieure et une grande variété de plug-ins.
Étant donné que la plupart des débutants en home studio combinent les rôles d’ingénieur du son et d’ingénieur de mixage, cela vaut la peine de tout mettre en œuvre pour les besoins de cet article. Voyons quels équipements devraient avoir leur place dans votre home studio.
L’équipement essentiel pour votre home studio
La pièce maîtresse de toute configuration de home studio où les sons analogiques sont convertis en données numériques et l’ordinateur de bureau (PC audio) ou l’ordinateur portable (DAW) reste le contraire. De nos jours, il est parfaitement plausible de tout faire complètement “dans la boîte” et de créer dans votre environnement DAW à l’aide de VST, d’instruments virtuels et d’effets de plug-in.
Si vous aimez travailler dans une grande session avec de nombreux plugins, un taux d’échantillonnage plus élevé et une taille de tampon inférieure, vous devriez envisager de mettre à niveau les spécifications de votre ordinateur. La puissance de traitement, un disque dur assez rapide (ou mieux encore, un disque dur SSD) et au moins 16 Go de RAM suffiront à la plupart des tâches audio. Vous pouvez toujours nous contacter pour des conseils honnêtes, ensemble nous passerons en revue vos souhaits et vos projets futurs et nous travaillerons ensuite vers la meilleure solution pour votre situation.
Certaines applications logicielles et interfaces audio ne sont compatibles qu’avec un seul système d’exploitation, donc que vous préfériez macOS ou Windows, assurez-vous de vérifier la configuration système requise avant d’acheter.
Si vous prévoyez de filmer sur place ou de jouer en direct, un ordinateur portable de haute qualité s’avérera plus utile qu’un ordinateur de bureau. Si vous faites tout votre travail depuis votre home studio et que vous déplacez rarement votre configuration, investir dans un deuxième écran rendra votre flux de travail plus rapide et beaucoup plus facile. Pour le travail sur site, nous proposons des ordinateurs portables audio spéciaux avec une mémoire rapide et importante, équipés de 2 SSD rapides. Si vous avez un emplacement fixe, choisissez un ordinateur de bureau, ceux-ci sont non seulement plus économiques, mais aussi souvent beaucoup plus rapides et offrent de meilleures performances.
Station de travail audio numérique (DAW)
Si vous souhaitez intégrer vos idées dans votre ordinateur et créer un fichier de piste audio mixte (c’est-à-dire MP3, WAV) que vous pouvez partager avec le monde, vous avez besoin d’un DAW . Cette application logicielle vous permet d’y mettre de l’audio traité, qui est visualisé sous la forme d’une grille temporelle avec différentes pistes.
Ces pistes audio peuvent ensuite être stylisées à l’aide de plugins et des pistes supplémentaires peuvent être créées à l’aide d’instruments logiciels tels que des synthétiseurs et des échantillonneurs. Puisqu’il s’agit de l’environnement logiciel où se produisent l’enregistrement, le mixage et l’édition de votre musique, il est très important de choisir celui qui vous convient. Il y a une courbe d’apprentissage avec chacun, et la convivialité diffère considérablement.
Une fois que vous avez compris le concept général des stations de travail audio numériques, il devient plus facile de basculer entre plusieurs – comme le font de nombreux ingénieurs du son. Les choix populaires et les normes de l’industrie incluent Logic Pro (macOS uniquement), Ableton Live, FL Studio, Pro Tools et Cubase. Il existe d’autres DAW qui offrent des solutions de niche uniques, telles que Bitwig Studio pour les musiciens électroniques qui souhaitent une configuration modulaire numérique et Propellerhead Reason pour les musiciens hip-hop à la recherche d’une vaste bibliothèque d’instruments. En cas de doute, essayez les versions de démonstration de différents DAW. La plupart des programmes sont proposés dans différents packages ou éditions, ce qui est particulièrement important lors de la budgétisation de votre studio.
L’ensemble de votre home studio dépend de la combinaison ordinateur/DAW et interface audio. Un autre conseil est de voir ce que vos amis et collègues musiciens utilisent, ils sont souvent les premiers à vous faire utiliser le logiciel DAW.
Interface audio
Il y a trois choses dont vous avez besoin si vous voulez obtenir une source audio externe dans votre ordinateur : la conversion A/DD/A, les bonnes entrées et quelques câbles. Vous trouverez deux de ces éléments sur un matériel appelé interface audio (également appelée carte son spéciale).
Puisqu’il gère tout l’audio entrant et sortant de votre ordinateur, il est très important que cela soit fait correctement. Quelques éléments sont déterminants : la qualité des convertisseurs, la conception du préampli micro et l’horloge interne. Ce sont autant de facteurs qui déterminent la qualité sonore que vous offre l’interface audio.
La qualité sonore est subjective simplement parce que ce que vous percevez peut être radicalement différent de ce que quelqu’un d’autre perçoit. Malgré toutes les avancées objectives de la technologie audio, la solution souhaitée pour le créateur ou l’auditeur de musique à domicile reste très personnelle et est choisie en fonction des goûts. L’interface est une partie importante de votre home studio, un mauvais choix restera une source d’agacement.
La qualité des composants, associée aux options et fonctions de connectivité, détermine la catégorie et le prix de chaque interface. La plupart des créateurs de musique en herbe ont besoin de deux à quatre entrées analogiques, selon les instruments qui seront suivis et la taille du groupe, le cas échéant. Avoir un appareil avec au moins un port numérique, comme ADAT ou S/PDIF, vous permettra de vous développer avec un équipement externe et votre interface suivra le rythme de la croissance de votre studio. Il s’agit d’un élément important de votre home studio.
Les microphones se répartissent en trois catégories principales – dynamique, à condensateur et à ruban. Les propriétaires de home studios investissent généralement dans des micros à condensateur et, dans des cas plus rares, dans des micros dynamiques. Les microphones à condensateur sont sensibles et offrent une plus grande clarté dans la réponse haute fréquence, ce qui les rend adaptés aux guitares acoustiques et au chant.
Les microphones dynamiques sont principalement utilisés pour les performances en direct, mais comme ils sont plus flexibles, ils sont parfaits si vous enregistrez chez vous des instruments puissants tels que des percussions et des amplis de guitare. Si vous prévoyez de faire beaucoup d’enregistrements, en particulier de voix, des microphones plus chers avec un diaphragme de haute qualité pourront capter les nuances de votre voix.
Trois achats supplémentaires qui se produiront s’ils ne sont pas livrés avec votre nouveau microphone sont un support pour tenir le microphone, un filtre anti-pop pour éviter les pops et un câble XLR pour se connecter à l’interface audio.
Un autre type de microphone qui gagne en popularité ces dernières années est le microphone à modélisation. Il s’agit d’une innovation intéressante qui permet aux artistes d’enregistrer avec des émulations de divers microphones de studio qui ont marqué l’histoire, de découvrir les possibilités chez antelope et de passer pour des conseils gratuits. ensemble, nous élevons votre home studio au niveau supérieur.
Moniteurs et casques de studio
Pour faire des productions de qualité, il faut reproduire un son neutre. Des enceintes de monitoring qui reproduisent fidèlement l’onde sonore dans les basses et hautes fréquences et n’amplifient pas les basses sont essentielles dans tout home studio
Cela fait des haut-parleurs de contrôle l’un des investissements les plus importants à considérer. Idéalement, vous voulez que vos haut-parleurs de contrôle révèlent des aspects du son qui sont autrement difficiles à identifier.
Les écouteurs commerciaux ne sont pas conçus pour isoler le son à des fins de mixage et de mastering. Pour des tâches importantes telles que le suivi et le référencement de mixage, vous n’avez besoin que d’un casque de studio.
Il peut s’agir d’un casque fermé pour le monitoring pendant l’enregistrement et d’un casque ouvert pour le mixage. Si vous n’avez pas encore les moyens d’acheter des enceintes de monitoring, le bon casque de studio fera l’affaire. Optez pour vos premiers écouteurs fermés car vous pouvez également les utiliser pendant le mixage – n’oubliez pas de mixer à un volume plus faible afin que votre audition ne soit pas compromise.
Traitement acoustique / Studio Acoustique
L’enregistrement dans une pièce non traitée entraînera des réflexions indésirables, des hurlements, de la réverbération, de l’écho et un son généralement non professionnel. Si vous jouez un mix dans une pièce sans traitement acoustique, votre réponse en fréquence sera imprécise et par exemple vous ne pourrez pas entendre le bon moment où les réflexions des basses s’accumulent. Si vous voulez vraiment entendre ce qui sort de vos moniteurs, vous devrez faire un traitement acoustique de base de votre home studio. La bonne nouvelle est que vous n’avez pas à fouiller trop profondément dans votre poche.
Il existe des options abordables telles que la mousse acoustique pour caisses à œufs qui peuvent être achetées en ligne. Il suffit de le découper et de le placer sur des zones spécifiques de votre pièce qui causent le plus de nuisances – mais soyez prudent si vous décidez de les coller. Cela peut prendre un peu de ponçage si vous décidez finalement de les enlever et un jour de les mettre à niveau avec des panneaux acoustiques insonorisants et des pièges à basses. Une solution très efficace pour les enregistreurs consiste à commencer par un filtre de réflexion du microphone. Il s’agit d’un morceau rond de composite plastique avec de la mousse qui entoure le microphone. La différence que cela fera pour vos enregistrements est énorme, et vous vous rapprochez d’un son professionnel sans trop dépenser.
Où que vous soyez dans votre voyage, gardez toujours à l’esprit que l’équipement n’est pas tout et qu’il vous appartient de trouver un endroit où la créativité peut s’épanouir. Un microphone coûteux avec un filtre anti-pop peut vous aider à avoir un bon son, mais il ne vous fera pas traverser un blocage créatif. La meilleure façon de développer des compétences et d’acquérir de l’expérience est de faire plus de musique et de s’impliquer dans des projets qui vous inspirent. N’attendez pas d’avoir rassemblé toutes les pièces de votre home studio pour vous lancer, de nombreuses idées vous passeront à côté. Commencez à créer et de bonnes choses suivront.
Trop d’informations ou de questions sur la prise de rendez-vous et nous vous aiderons à trouver la meilleure configuration de home studio possible
